各位尾款人，大家好！

又到了一年一度的報復性消費的季節。

談起今年的雙十一，我注意到了個明顯的變化。以前談起“直播間”，腦海中首先彈出的是滿嘴“開黑”、“收割”的小哥哥或者勁歌萌舞吃播嘮嗑的小姐姐。今年的屏幕畫風多了更多鈔票的色彩，出現了各色男女老少，紛紛喊著“買它”、“沖啊”，猝不及防中，直播間成了“帶貨”新高地，直播帶貨已成網購剁手“標配”。

10月31日晚 “頂流”李佳琦淘寶直播截圖

圖源：微博用戶

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直播源自藝術，帶貨取決于熱度

說起是哪個天才發明了直播，可能大部分人一開始不會往藝術圈想。但其實藝術家中不乏站在藝術與商業交叉口的鬼才，“IP”、“直播”、“帶貨”這些營銷手段更是源自藝術，要不怎么說“藝術是社會的急先鋒”呢！

而這一切的鼻祖正是一位藝術圈的老熟人——安迪·沃霍爾（Andy Warhol）。

誰在cue我？圖源：MiArt

想必大家多少都聽過他的名言：“在未來，每個人都能出名 15 分鐘”。這位波普藝術先鋒深諳現代傳播之道和消費主義邏輯。拆解他的網紅打造之路，我們可以看到清晰的“三步走”。

第一步，打造個人品牌：從外形上自我包裝，讓自己有標志性識別度，成為行走的“IP”（想想他的銀發、墨鏡?????、皮夾克）；

第二步，生產核心作品（產品）：比如以現成商品為主體的波普藝術，以及當年破天荒的實驗電影——“直播電影”，直接影響了后世的真人秀、直播風潮????；

全球首個“睡播”作品《睡眠》Sleep

圖源：Pinterest

第三步，建立網紅矩陣：沃霍爾可以算是最早的MCN機構創始人了。就像Papi醬自己火了之后成立公司，前輩網紅去帶火“后浪”網紅一樣。安迪·沃霍爾熱衷造星，為此他還專門創造了新詞superstar（放現在就是網絡紅人）????，捧紅了"工廠女王"伊迪·塞奇威克(Edie Sedgwick)、巴斯奎特（Basquiat），還時不時與名人IP跨界互動（比如夢露、貓王、MJ……）。

時間快進到移動互聯網時代，沃霍爾的預言不僅應驗了，而且他的“網紅經“也在沖浪行為中裂變：“曝光度就是一切”、“知名度就是帶貨量”。

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那么，誰最可能成為藝術圈“李佳琦”？

既然藝術已經熱情擁抱商業了

我們進一步開下腦洞：

如果讓藝術圈大咖們直播帶貨

誰最適合做哪個品類的主播？

誰最有可能成為藝術圈“李佳琦”呢？

候選人①號：

達利

身份：西班牙海淘主播

帶貨品類：設計珠寶

誰還不是個跨界小能手呢？

              

每個藝術家本身就是自己藝術品，達利標志性的胡須或許比他的繪畫更廣為人知。都說技多不壓身，達利的藝術奇想與獨特時尚感讓他成為藝術圈的“多棲動物”——油畫、雕塑、戲劇、電影……

其中，與時尚產業走的最近的就是他的珠寶設計。

              

對于迷弟迷妹們，愛豆達利“出了新周邊”，這帶貨前景是十分可期的。而且珠寶首飾價格相對親民，實用價值也強，如果他本人直播自創自吹自銷，相信會不乏有人“閉眼買下好幾套”。

候選人②號：

 大寶爺（David Bowie） 

身份：英國海淘主播

帶貨品類：設計家具

噓，我愛我家！

大衛·鮑伊收藏的家具顏色之豐富，恐怕比他“搖滾變色龍????”的稱號還多彩。

一身藝術細菌的大寶爺曾說過“藝術是我唯一想要的東西”。在他去世后公開拍賣的400多件藏品中，其中有超過 100 件來自埃托·索特薩斯（Ettore Sottsass）和他孟菲斯小組的作品。其中孟菲斯家具拼貼組合的造型特色，放在現在都是非常前衛的，這正與大寶爺的藝術人設神之契合。

作為一枚垂直品類收藏狂魔，比馬未都更懂西洋家具的他，或許可以開檔《大寶爺說家具收藏》的平行節目了。知識大V在自家實景實播，直播的最高級就是這種“現場感”。

候選人③號：

 杰夫·昆斯

身份：美國海淘主播

帶貨品類：高端衛浴

我炫白的牙齒就像衛生間地板磚一樣閃亮?

和前面兩位老藝術家一樣，昆斯先生也是一位藝術科班人士，但是半路下海華爾街的經歷，讓他的斜杠里“證券經紀人”必須有姓名。正是這段商海經歷讓他鼓起勇氣“向錢看”，在繼承前輩杜尚的拿來主義之上進一步迭代，使后工業商品散發著精致冷光走入畫廊、博物館，更讓藏家為其作品一擲億金（以人民幣為單位計），可以說他用藝術給華爾街人增了光。

這個增光，直觀體現在了昆斯作品材質選擇上偏好光亮工業材質的特點上，也一如華爾街所代表的“亮瞎眼”的美式資本主義精髓。加上名字與衛浴產品天然有緣（“潔夫”可主打中國市場），竟不免讓人想到了其同道莫瑞吉奧·卡特蘭的“爆款產品”——驚世駭俗的18K金豪華馬桶。

閃閃惹人愛的衛浴產品大類舍他其誰？！

候選人④號：

 莫瑞吉奧·卡特蘭 

身份：意大利海淘主播

帶貨品類：農產品

要啥自行車？不，成年人當然是全都要！

現在將要展開講講的莫瑞吉奧·卡特蘭，相比前面幾位更突顯了其異稟的天賦，畢竟自學成才還能獲得巨大商業成功的藝術家很讓人respect了（日常敬禮）。

卡特蘭被“吃播”的價值十二萬美元的作品《喜劇演員》（對，就是??圖中這根被捆綁playの????），充分印證了他作品具有的社交媒體傳播價值。

反骨如卡特蘭，想必如果他本人出鏡直播的話，選品必是不走尋常路。

在網絡充斥“翠花變索菲亞”浮華氣中，扶助滯銷老農如一股清流，那么卡特蘭幫助農產品上行的公益帶貨使命也就水到渠成了：畢竟能把農產品附加值提到這么高，佳琦薇婭合體也賣不到這個天價吧？！

這位營銷鬼才是全村的希望????

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從腦洞回歸現實

調侃歸調侃，其實國內不少博物館、美術館早就開始文創產品直播嘗試，也有館長、藝術家本尊直播解說帶帶人氣、帶帶貨。

而今年的新冠疫情也促使全球藝術界真正開啟了“直播賣貨（拍賣）元年”。美東夏令時6月29日晚，蘇富比印象派、現代藝術及當代藝術夜間拍賣首次以網上直播的形式，橫跨時區聯動紐約、倫敦、香港三地同步舉槌進行。

如同一個軍情作戰室，這個“直播間”豎立著八塊巨型屏幕，“未來的拍賣就在這里”的字碩大而醒目。

可以預期，直播與藝術圈的結合的趨勢在未來必將勢頭更勁，如沃霍爾預言的那樣，“飛入尋常百姓家”。

作者／姚異姚Yao1Yao ：曾在全球六大洲的（部分）美術館留下自拍。