01:   

The Routledge Companion to Contemporary Art, Visual Culture, and Climate Change 

by T. J. Demos, editor.
Scott, Emily Eliza editor.
Banerjee, Subhankar editor.

Publisher :  Routledge; 1st edition (February 26, 2021)

Language: English

Hardcover:492 pages

本書匯集了在國(guó)際范圍內(nèi)，在當(dāng)代藝術(shù)、視覺文化、激進(jìn)主義和氣候變化的交叉領(lǐng)域研究工作中，最重要的與新興的聲音。書中也提出了一些關(guān)鍵問題，如：藝術(shù)和視覺文化，以及他們的倫理道德與價(jià)值觀，為什么并如何對(duì)日益受到氣候破壞影響的世界，十足重要并產(chǎn)生影響？

本書以非殖民化和基于氣候正義的方法為基礎(chǔ)，結(jié)合環(huán)境人文學(xué)科研究，在與社會(huì)、政治和文化的交叉領(lǐng)域中，尋求拓展對(duì)氣候變化的考量。它同時(shí)拓展了生態(tài)批評(píng)藝術(shù)史和視覺文化的新興分支，朝著適應(yīng)氣候變化復(fù)雜纏結(jié)現(xiàn)狀的方向，發(fā)展強(qiáng)勁而批判性的跨學(xué)科研究。

傾向于研究當(dāng)代藝術(shù)和視覺文化、環(huán)境研究、文化地理學(xué)和政治生態(tài)學(xué)的學(xué)者和實(shí)踐者，將對(duì)本書的內(nèi)容尤為感興趣。

02:   

Radical Museology: Or What's Contemporary in Museums of Contemporary Art?

by Claire Bishop, Editor.

Dan Perjovschi, Illustrator.

Publisher: Walther K?nig, K?ln (February 28, 2014)

Language : English

Paperback:88 pages

隨著公共資金緊縮性削減，許多當(dāng)代藝術(shù)博物館被迫縮減預(yù)算、工作人員和采購(gòu)規(guī)模。在《激進(jìn)博物館學(xué)》中，紐約藝術(shù)史學(xué)家克萊爾·畢肖普 (Claire Bishop) 認(rèn)為，財(cái)政政策和文化的時(shí)間性的不可通約性（incommensurability）——一個(gè)快，一個(gè)慢——指向另一種價(jià)值觀的世界，在這個(gè)世界中，博物館（以及廣義的文化、教育和民主）不再受電子表格那般陳詞濫調(diào)的控制，我們能夠由此接觸豐富多樣的歷史，能去質(zhì)疑當(dāng)下，并實(shí)現(xiàn)一個(gè)不同的未來。 作者討論了一些博物館中具有創(chuàng)造性的解決方案，如在埃因霍溫的范阿貝博物館 (Van Abbemuseum) ，馬德里的索菲亞國(guó)家博物館 (Museo Nacional de Reina Sofía) 以及盧布爾雅那的姆薩姆博物館(MSUM)等。

本書是對(duì)當(dāng)今藝術(shù)中當(dāng)代政治化表現(xiàn)（politicized representation）的重要宣言。

03:   

Goodbye, World!: Looking at Art in the Digital Age

by Omar Kholeif, Author.

Publisher:Sternberg Press (April 13, 2018)

Language : English

Paperback:212 pages

互聯(lián)網(wǎng)和后千禧年的科技，如何改變了我們的觀看并誕生一種新的文化形式？

1972年，NASA發(fā)射的Apollo17拍攝下"藍(lán)色大理石"(blue marble)圖像，我們看待世界的方式由此發(fā)生了劇烈變化。地球不再只是平和的、緩慢運(yùn)轉(zhuǎn)的球體，而被認(rèn)為是活動(dòng)和超鏈接的溫室，并且還未能跟上其居民的步伐。互聯(lián)網(wǎng)已與人類社會(huì)高度捆綁，成為了所有網(wǎng)絡(luò)的網(wǎng)絡(luò)。在《再見，世界！在數(shù)字時(shí)代觀看藝術(shù)》一書中，作者兼策展人 Omar Kholeif 追溯了一種被數(shù)字化網(wǎng)絡(luò)傳播但也被其耗損的文化的誕生，他聚焦自2000年以來形成的文化和藝術(shù)景觀，旨在將一種通過后千禧年技術(shù)而出現(xiàn)的，用于觀看、感受和存在的新語言置入語境中，并主張對(duì)后技術(shù)狀態(tài)進(jìn)行細(xì)致入微的理解。

04:   

Exhibiting Cultures: The Poetics and Politics of Museum Display

by Steven D. Lavine, Author.

Publisher:Smithsonian Books; 2nd Printing edition (May 17, 1991)

Language : English

Paperback:480 pages

基于博物館、畫廊和節(jié)日的實(shí)踐，本書探討了美學(xué)、語境和隱含的假設(shè)之間充滿政治性的關(guān)系，這些因素支配著藝術(shù)品的展示和理解方式。由博物館館長(zhǎng)、策展人以及藝術(shù)史、民俗學(xué)、歷史和人類學(xué)領(lǐng)域的學(xué)者作為本書的撰稿人，他們代表著博物館的角色，并表達(dá)了其作為藝術(shù)家與最終觀眾之間的中介的各種立場(chǎng)。

05:   

The Moon: From Inner Worlds to Outer Space

by L?rke J?rgensen, Editor.

Marie Laurberg, Editor, Contributor.

Anja C. Andersen, Contributor.

Stephen Petersen, Contributor.

E.C. Krupp, Contributor.

Publisher: Louisiana Museum of Modern Art (October 23, 2018)

Language : English

Hardcover : 128 pages

幾乎從有文字記載起，人類便向往并崇拜著月球，也是長(zhǎng)久以來藝術(shù)表達(dá)和科學(xué)探究的對(duì)象。涵蓋藝術(shù)、電影、文學(xué)、建筑、設(shè)計(jì)、自然歷史和歷史實(shí)物，本書在人類登月 50 周年（1969 年 7 月 20 日）之際出版，以 1969 年的登月為專題主軸（上世紀(jì)60年代，投入太空競(jìng)賽的文化觀念深入人心并達(dá)到了頂峰），探究關(guān)于月球的圖像學(xué)歷史，從浪漫主義風(fēng)景畫綿延到太空時(shí)代藝術(shù)，從大衛(wèi)·鮑伊（David Bowie）到迪士尼。本書還介紹了從伽利略到美國(guó)宇航局（NASA）的各個(gè)時(shí)代的關(guān)于月球的科學(xué)研究，也講述了自古以來在各文化中長(zhǎng)期存在的月球神話。

尤為特別的是，本書還探索了月光。這是 Caspar David Friedrich 、J.C. Dahl和 Carl Julius von Leypold 等畫家的浪漫夜景中的重要主題。而在 1930 年代，約瑟夫·康奈爾 (Joseph Cornell)、薩爾瓦多·達(dá)利 (Salvador Dalí) 和馬克斯·恩斯特 (Max Ernst) 等超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家，也將月光下的風(fēng)景作為心理寓言進(jìn)行探索。